本刊記者-劉嘉

　　6月1日，塞納河畔，近40件來自中國的精湛刺繡作品，再次用絲線連接起歐亞大陸——“錦繡絲路”中國精品刺繡藝術展在法國巴黎中國文化中心舉辦。

　　此次展覽由巴黎中國文化中心、文化部中外文化交流中心、名瑞集團中國刺繡研究中心共同舉辦。

　　但展覽作品主創人之一、名瑞集團董事長蔡民強，一再強調說：“不強調個人，不為某一個繡種爭名譽，我們要向世界展示中國最精華的文明、傳統文化。”因此，不論展覽主題“錦繡絲路”，還是以“中國精品刺繡”為命名，都凸顯了這樣的初衷。

　　而從展覽作品內涵而看，的確如此。作品從技法上集合了中國刺繡整體的精湛技法，題材方面則演繹了國內外繪畫名作及攝影作品。與各大時裝周秀場頻繁出現的、流光溢彩的刺繡元素不同，《阿旁宮圖》、《大壑騰云》等作品集大成，呈現出一幅波瀾壯闊的刺繡畫卷。

開幕當日，中國駐法使館文化參贊李少平、巴黎中國文化中心主任蘇旭、

中外文化交流中心副主任李蕊、中國服裝設計師協會主席李當岐，

以及中法兩國眾多文化界、藝術界、時尚界近兩百名嘉賓出席開幕式。

　　“去派別化”的中國刺繡

　　蜀繡融入蘇繡技藝、粵繡進入湖南繡制、蘇繡也學習潮繡的立體墊高、亂針不再是一幅作品的全部，墊金繡也不再是潮繡專利……

　　展覽作品的兩位主創人是蔡民強和李春亮，兩位分別是名瑞集團董事長、副董事長。作為中國刺繡界資深專家，他們欣喜地發現，中國刺繡正在“去派別化”，也因為有了此次展覽中對于刺繡技法的整體呈現。

　　此次展覽的作品集合了中國刺繡的亂針、平針、圓針、釘針、咬針和立體墊高等多種繡法。各種技法和針法已不是中國各地方的繡種固有，已然成為了整個刺繡行業的共同財富。從事了四十年刺繡事業，在蔡民強看來，全新風格的“中國刺繡”已經脫穎而出，將中國刺繡推向當代藝術繁榮的頂峰。

　　那么，為什么說今天的中國刺繡技藝是古不可及的呢？

巨幅作品《阿房宮圖》歷時三年繡制完成

　　以本次展覽上的作品《大壑騰云》為例，這是以當代著名山水畫家陳克永作品為題材的繡品，寬幅達到了2.5米。而一般的真絲面料寬幅僅有1.5米，為此，兩位專家不得不歷經半年時間，與上游企業共同研發出2.8米寬幅的真絲面料。在刺繡前，需要將畫作原汁原味地印制在真絲面料上，通常的印花機只有1.5米寬幅，這意味著又要在印花環節攻克難題，而在最后的裝裱環節，硬是改造了裝裱機。

巨幅刺繡作品再現了當代畫家陳克永的《大壑騰云》，繡出了意想不到的效果

　　從最后的成品來看也突破傳統刺繡作品“遠看漂亮，近看一團”的印象，讓“近看”細膩得“真假難辨”。實際上，這也得益于現代工藝下更加精致細密的繡線，以及豐富的染色技術。

　　從絲線、面料、繡法，到印染、機械的種種創新，都讓中國刺繡不再只是一個包羅各個繡種的代名詞，而是刺繡技藝和現代技術創造出來的現代刺繡技術綜合體。

　　不是一個人傳承

　　蔡民強的幾個團隊里，都是千里挑一的繡工，平均年齡為40歲左右，其中最好的團隊平均年輕50歲?！皼]有十幾、二十年的功力，繡不出。”一方面，這批刺繡作品對工藝水平要求相當高，另一方面也折射出當前我國非物質文化遺產的傳承問題。

　　兩年多來，蔡民強、李春亮走遍中國各個刺繡工區，目睹了刺繡工人逐漸減少、高精刺繡工愈加稀缺的現狀，經濟的強盛帶來了刺繡藝術的繁榮，但也使年輕一代基本不再涉足手工勞動，而西方亦如此。

　　雖然中國各派刺繡技藝已經開始融通，但是繡不精、精而亂的現象比比皆是。作為中國刺繡界最資深的專家，他們的心被深深刺痛，：“把中國刺繡的最高技藝用一批藝術精品記錄下來，留給中華民族，為后人所傳承?！?/font>